《哪吒2》票房创新高

华商人助推文化热潮

风火轮疾，百亿梦圆。截至2025年3月3日，电影《哪吒之魔童闹海》票房已经突破145亿，是中国影史首部票房破百亿影片，首部票房破20亿美元的亚洲电影，登上全球影史票房榜第7位，勇夺全球动画电影票房榜TOP1。在这部现象级影片中，更有我们引以为傲的华商人的身影，当国漫之光遇上华商力量会碰撞出怎样的火花？

相信与热爱可以创造奇迹

热血集结揭秘华商力量

华商教育集团旗下四川城市职业学院2020级数字媒体技术专业学生王思程，凭借扎实专业功底与对动画的热忱，参与对南极仙翁使用落地生根技能袭击陈塘关等震撼场景进行三维建模，历经无数次调试修改，助力呈现视觉盛宴。

▲四川城市职业学院2020级数字媒体技术专业学生王思程

这不仅是他个人的荣耀，也是城职教学成果的体现。四川城市职业学院在动漫、文创、游戏特效等领域还有诸多成果，如多名学生参与多部动画片、IP 设计、热门游戏特效制作项目。

▲四川城市职业学院2020级数字媒体技术专业学生王思程在成都可可豆动画影视有限公司工作

以专业定位助力人才培养

为动漫产业输送专业人才

随着数字媒体技术的发展和文化创意产业的繁荣，动漫产业对专业人才培养的需求持续增加，四川城市职业学院敏锐捕捉到这一趋势，早在2008年便开设动漫制作技术专业、数字媒体技术专业，致力于为动漫产业输送专业人才。

学校构建了完善的课程体系，涵盖动画设计、影视后期制作、游戏特效等多个方向，注重理论与实践相结合，让学生在学习过程中积累丰富的实战经验。

对于应届毕业生而言，这两个专业的平均薪资已经稳定在每月1万-2万元之间，而拥有一定经验的同等设计岗位，薪资更是可以飙升至每月4万元！这无疑证明了，既有专业能力又具备实践经验的数媒/动画人才在就业市场上是极其抢手的。

▲四川城市职业学院学生参与制作的动漫游戏项目

动漫制作技术专业

以动漫制作技术专业为例，该专业自2009年开始招生，依托成都文化创意产业基地，与多家动漫游戏公司紧密合作办学。通过 “三师协同，校企共育” 的模式践行产教融合，在专业教师、班级导师、企业导师的共同指导下，严格实施现代学徒制人才培养模式，按照 “联合培养、志愿实践、顶岗实习” 三条轨道提升学生的职业素养和能力。专业特色鲜明，不仅实现了校企共育、工学结合，还为学生提供了自主选择二维或三维方向的机会，做到量身选择专业方向。同时，完善的就业创业平台和显著的产学研成果，为学生的职业发展和专业成长提供了有力保障。

例如，2020级的6名学生在成都元气蛙科技有限公司担任 “动画师”，参与制作《区区不才，在下野怪》《命运拳台》和《暂停！智序重组》等动画片；2019级学生参与 “幸绘 1958—绿地・遂宁1958文创产业项目原创IP设计大赛” 并获奖，设计的IP形象被主办方采用；2022级学生李承骏、杨可杰分别参与《王者荣耀》《英雄联盟》手游特效制作项目，何宝钢和刘思勇参与《海贼王》项目特效制作。

▲四川城市职业学院学生参与制作的动漫游戏项目及比赛

数字媒体技术专业

数字媒体技术专业同样成果斐然，自2019年招生以来，先后与成都元气蛙动漫科技有限公司，郑州名匠网络科技有限公司（成都分公司）等合作，共同开发专业人才培养方案，开设校企合作课程和园区实践课程，构建了深度校企合作、产教融合的 “双院双环一体，三师三轨并行” 人才培养模式，培养了大批适应行业需求的高素质技术技能人才。

▲四川城市职业学院数字媒体技术专业与多家企业达成合作

▲四川城市职业学院培养适应行业需求的高素质技术技能人才

以雄厚师资提供智力支撑

保障学生就业

在动漫与数字媒体领域的教育征程中，四川城市职业学院高学历、高职称引领专业前沿，现有专任教师 24名，均为博士、硕士，其中教授3人，高级职称教师占比33%，“双师型” 教师占比 70.8%。教师们凭借深厚的学术造诣，丰富的实践经验，接轨行业一线，为学生的成长成才提供了坚实的智力支持，将前沿理论知识融入课堂，以丰富的科研经验引导学生探索专业深度，为学生开启通往行业顶尖水平的大门。

紧跟新热潮 迎接新挑战

华商高度聚焦动画行业新趋势

动画专业招生将更趋火爆

《哪吒2》的成功，反映出中国动画电影开始具备世界级的工业化程度。华商教育集团旗下广州华商学院创意与设计学院副院长、动漫游戏产业学院执行院长陈晓坚认为，未来在影视、游戏、广告、教育等多个领域对动画、特效、影视制作等人才的需求将持续增长。

▲广州华商学院学生上课

游戏、互联网企业或成为学生首选

据了解，动画专业的就业方向涵盖了多个领域，包括动画设计制作、游戏设计开发、影视制作、广告创意、动漫文娱产品设计开发、数字媒体设计、动漫教育等。具体岗位包括动画编导、概念设计师、平面设计师、分镜师、动画师、原画师、3D建模师、特效师、技术美术（TA）、动画导演、后期剪辑与合成、动漫衍生设计、宣传发行或动画教育等，也有毕业生成为全职UP主，创作与动画相关的视频内容。

“在动画领域，专业岗位呈现多样化且细分的特点，几乎每个环节都能对应一个独立岗位。”陈晓坚介绍，总体可划分为前期设计、中期制作、后期制作三大板块。前期设计聚焦于绘画与设计层面，涵盖游戏中的角色原画、场景原画，还有概念设计、道具设计等，主要借助绘图软件来完成。不过，随着行业不断发展，整体趋势逐渐向三维建模靠拢，如今许多岗位都要求美术人员熟练掌握Blender、Maya等建模软件，以此辅助绘画工作，虽然这能提升商业生产效率，但也增加了学习成本。

▲广州华商学院学生上动作捕捉课程

中期制作更像是将前期设定逐步落地实现的“齿轮”。在三维动画中，具体包括建模、地编、骨骼绑定等环节。而后期岗位则主要是基于不同软件衍生出了各类细分岗位，例如剪辑师、AE特效师、UE灯光师、unity特效师、技术美术师等。这些后期岗位需要人员针对相应软件进行学习，并且了解市场需求，属于熟能生巧的类型，学习成本和训练成本相对较低，但关键在于要学会应用和灵活变通。

产学研一体化培养优质人才

随着市场需求转变和技术革新，动画专业在招生、就业、教学等方面正发生深刻变革。广州华商学院与中手游等企业共建动漫游戏产业学院，企业深度参与人才培养，开设产教融合创新班，形成“教学-实训-就业-反哺”生态链。分年级构建“基础→专精→实战”能力阶梯。以项目制（PBL）贯穿全课程，以可量化作品替代传统考试，用市场反馈验证教学成果。为学生配置学术专业导师、产业型专业导师、创业型专业导师。

▲广州华商学院学生上课

国际化与本土化结合将更紧密

陈晓坚谈及动画专业未来发展时表示，一方面，动画作品会更注重深度挖掘传统文化，借多样故事结构与现代技术展现其魅力，动画教育也将更重视跨学科发展，培养综合素养人才，且动画产业将与多领域跨界融合;另一方面，教学中要着重培养学生对传统文化的理解与创新能力，鼓励挖掘中国文化素材并创新呈现。此外，动画专业教育在国际化与本土化结合上会更紧密，既要利用国外优质资源开拓学生视野，又要坚守本土化特色。

值得写进人生的台词

“若前方无路，我便踏出一条路。若天理不容，我便逆转这乾坤！” 

“世人的偏见是座山，但我偏要一脚踢碎它！

未来，华商教育集团将进一步加强与影视行业的合作，指导与引领旗下院校不断优化课程体系，将更多实际项目融入课堂教学，全力培养更多优秀动画人才，为推动国漫产业的发展贡献华商力量。无论是坚守初心、热爱动画数字媒体技术专业的学生，亦或是扎根其他领域发光发热的华商学子，在这片热土上，每一位华商人、每一份对梦想的坚守、每一次与困境的抗争，都将成为青春中最亮丽的底色。未来，期待更多华商学子在各自的专业领域中崭露头角，创作出更多优质作品，为中国经济文化产业的繁荣发展添砖加瓦。

来源｜四川城市职业学院、羊城晚报

文字编辑 | 张佳楠、宋佳慧

排版 | 张佳楠、宋佳慧

编审 | 华商科教集团宣传部